Roberto Valdivieso: “El folklore nunca pasó de moda”

Maciegas, la identidad y una música que se niega a quedarse quieta

En Fogón Oriental recibimos a un amigo de la casa, un músico de larga trayectoria y una de esas voces que no solo cantan, sino que también piensan la música desde la identidad y el compromiso. En la previa de su presentación con Maciegas en el Festival del Puerto y la Riviera, en La Paloma, Roberto Valdivieso dejó varias definiciones potentes sobre el folklore, la renovación artística y la necesidad de mirar más hacia adentro para valorar lo nuestro.

Con más de cuarenta años de camino junto a Maciegas, Valdivieso reafirmó una idea que resume buena parte de su mirada: el folklore no pasó de moda porque, en realidad, nunca estuvo de moda. Para él, el folklore no es una tendencia pasajera ni un estereotipo reducido al mate de la mañana o a una postal antigua. Está vivo en la gente, en el paisaje, en la forma de hablar, en la manera de sentir y en la memoria cultural de cada rincón del país.

Festival, fiesta y sentido de pertenencia

Durante la charla, Valdivieso habló también del espíritu especial que tienen los festivales populares. A diferencia del teatro, donde puede construirse un repertorio más íntimo o reflexivo, el festival tiene otra dinámica: es encuentro, celebración y cercanía con la gente.

Sin embargo, dejó en claro que una cosa no quita la otra. En un festival también hay espacio para canciones que hagan pensar, además de aquellas que invitan a bailar. Y allí aparece una de las marcas más fuertes de Maciegas: un repertorio que sabe combinar ritmo, mensaje y personalidad.

Para el músico, no existen festivales grandes o chicos. Todos tienen valor, porque detrás de cada uno hay comunidades enteras comprometidas con sostener una fiesta que les pertenece. Ese sentido de pertenencia, dijo, es uno de los rasgos más valiosos de los festivales del interior.

Renovar no es traicionar

Uno de los pasajes más interesantes de la entrevista fue cuando Juan Antonio Castro le planteó si la tradición puede convivir con la innovación sin perder identidad. La respuesta de Valdivieso fue contundente: sí, absolutamente.

Lejos de ver la renovación como una amenaza, el integrante de Maciegas entiende que toda música viva necesita movimiento. Lo resumió con una frase muy gráfica: “el agua estancada se pudre, hay que darle movimiento y energía”.

En ese sentido, reivindicó las mezclas, las colaboraciones y las búsquedas nuevas. Recordó, por ejemplo, que en Maciegas ya en los primeros discos se animaban a mezclar una chamarrita con un tango, y señaló que hoy es natural ver cruces entre el folklore y otros géneros. Para él, eso no debilita la raíz: al contrario, puede fortalecerla, siempre que exista personalidad y conciencia de lo que se está diciendo.

Cantar lo propio y defender la identidad

Valdivieso también reflexionó sobre la necesidad de valorar más la música nacida en Uruguay. Reconoció la influencia de corrientes argentinas y brasileñas, pero insistió en que el país debe animarse a mirar más hacia adentro y darle mayor visibilidad a sus propios creadores, sus paisajes y sus formas culturales.

En su caso personal, esa identidad aparece ligada a Rivera, a la frontera, al portuñol y a esa convivencia histórica con Brasil que también forma parte del alma de su repertorio.

A lo largo de la charla recordó además la importancia de figuras como Alfredo Zitarrosa, Aníbal Sampayo, Rubén Lena, Víctor Lima y Lucio Muniz, entre tantos otros, como pilares de una música que ayudó a plantar bandera y a darle voz a la identidad oriental.

Canciones para bailar, pero también para pensar

Maciegas ha sabido sostener a lo largo de las décadas una propuesta artística con sello propio. Canciones para el bailongo, sí, pero también canciones con contenido, con denuncia y con una mirada sobre el tiempo que toca vivir.

Valdivieso fue claro al respecto: quien tiene la posibilidad de cantar también tiene una herramienta para señalar lo que duele, lo que preocupa y lo que no está bien. Porque, según expresó, si uno no lo hace, de algún modo se vuelve cómplice.

Por eso defendió el valor de la canción comprometida y puso como ejemplo temas que hablan de paz, justicia o memoria, insistiendo en que la música cumplió, cumple y seguirá cumpliendo un papel fundamental en la sociedad.

Un camino que sigue abierto

En plena ruta, rumbo a Rocha, Roberto Valdivieso no solo adelantó la presentación de Maciegas en el festival, sino que también dejó entrever que el grupo prepara canciones nuevas junto a Gustavo de León en Sondor, y anunció además que este 2026 traerá una etapa especial con presentaciones en Argentina.

Fue una charla breve, pero llena de definiciones, en la que volvió a quedar claro por qué Maciegas conserva una identidad tan reconocible dentro de la música popular uruguaya: porque sabe renovarse sin dejar de ser fiel a sí mismo.

Y quizá allí esté una de las claves de su vigencia. En seguir cantando lo nuestro con alegría, con reflexión y con ese movimiento necesario que impide que la música se quede quieta.

Escuchá la entrevista completa en el Canal de Spotify de Radio Oriental Agropecuaria 770 AM: