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Canto y Fogón Radio El Sentir del Folklore
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London Calling Podcast Yana Bolder
En Fogón Oriental en Radio Oriental Agropecuaria 770 AM, el cantor, compositor y humorista Jorge Velázquez compartió una charla cargada de memoria, identidad y recorrido artístico, en la que dejó en claro que su esencia se construye en la unión natural entre la música y el humor.
“Una de las cosas que amo es cantar, la otra escribir, pero el humor está en mí permanentemente”, expresó, reflejando una personalidad artística que no se puede separar en partes, sino que funciona como un todo.
El origen de esa identidad está profundamente ligado a su historia familiar. Velázquez creció en un entorno profundamente vinculado a la música y también a los antiguos radioteatros, donde las reuniones de cantores y payadores transformaban la casa en una verdadera peña permanente.
Ese clima artístico cotidiano, atravesado además por el humor como forma de vínculo, marcó su sensibilidad desde muy joven y explica en gran parte su forma de expresarse arriba del escenario.
Uno de los aspectos más significativos de su camino fue crecer a la sombra de Marcos Velásquez, referente del canto criollo.
Esa condición influyó en sus inicios, pero también fue una escuela artística invaluable.
“Jorge remontó la pesada cuesta de ser hermano de un cantor referente”, recordó, destacando el proceso de construcción de una identidad propia dentro de un legado fuerte y reconocido.
Con el tiempo, logró abrir su propio camino, incorporando el humor como un elemento distintivo dentro del folklore, algo que no era habitual en el género.
Velázquez también repasó momentos claves de su carrera, como sus primeras presentaciones en festivales, donde apeló a la creatividad y al vínculo directo con el público para destacarse.
Su estilo, muchas veces apoyado en el humor y la sorpresa, le permitió generar una conexión inmediata con la audiencia, transformando cada presentación en una experiencia distinta.
El reconocimiento mayor llegó con la obtención del Charrúa de Oro en el Festival de Durazno, un momento que recuerda con emoción, no solo por el premio, sino por la respuesta del público y el impacto de aquellas actuaciones.
Durante la entrevista, Velázquez también planteó una reflexión crítica sobre el presente de los festivales de folklore, cuestionando la mezcla de géneros que, a su entender, desdibuja la esencia de estos espacios.

“Los festivales se empezaron a hacer para bailar y no para escuchar”, señaló, marcando una diferencia entre los eventos que preservan la identidad folklórica y aquellos que priorizan la convocatoria masiva.
Aun así, reconoció la complejidad del circuito actual, donde la gran cantidad de artistas y las dinámicas de programación dificultan el acceso a los escenarios, especialmente para quienes no forman parte de los circuitos más visibles.
El recorrido de Jorge Velázquez también incluye su participación en programas históricos de la televisión uruguaya junto a figuras como Julio Frade y Cacho de la Cruz, experiencias que recuerda con gratitud y respeto por el compañerismo y el profesionalismo vivido.
Además, su vínculo con el carnaval fue otro de los pilares de su carrera, aportándole herramientas fundamentales para el manejo del escenario y el contacto directo con el público en contextos diversos.
Hoy, tras décadas de trayectoria, Velázquez continúa activo, retomando proyectos musicales y apostando a seguir vigente dentro del panorama cultural.Jorge Velázquez folklore uruguayo
Su historia refleja el camino de muchos artistas del país: una construcción basada en el trabajo, la identidad y la persistencia, en un medio donde no siempre es fácil sostener una carrera.
En definitiva, Jorge Velázquez representa una forma de entender el folklore donde el humor, la memoria y la autenticidad se entrelazan, construyendo una propuesta artística profundamente uruguaya.
Escuchá la entrevista completa en el Canal de Spotify de Radio Oriental Agropecuaria 770 AM:
Escrito por equipodecantoyfogon